Fotografía: Cortesía de Galería Proyectos Monclova
La Ciudad de México continúa consolidándose como uno de los principales escenarios para el arte contemporáneo en Latinoamérica. La programación de sus museos y galerías reúne proyectos que dialogan con la historia, la cultura visual y las inquietudes del presente, ofreciendo experiencias que van más allá de la contemplación y convierten al espectador en parte activa del recorrido.
En el Museo Tamayo, Con todo y mi tristeza, de Fátima Rodrigo, podrá visitarse hasta el 27 de septiembre de 2026. Curada por Ixel Rion, la instalación recupera la estética de los programas musicales y concursos televisivos que marcaron el imaginario latinoamericano desde la década de 1960. A través de escenografías, sonido y la participación del público, la obra reflexiona sobre la manera en que estos lenguajes populares contribuyeron a construir una identidad visual compartida en la región.
Fotografía: Gerardo Landa y Eduardo López (GLR Estudio), cortesía del Museo Tamayo
En el Museo de Arte Moderno, Remedios Varo. Habitantes de lo insólito, abierta hasta 2027, reúne pinturas, bocetos, cuadernos y libros personales de Remedios Varo. La exposición ofrece una mirada poco habitual al proceso creativo de la artista, permitiendo recorrer el universo simbólico que alimentó una de las obras más influyentes del surrealismo en México, donde la ciencia, el misticismo y la imaginación conviven en un mismo plano.
Fotografía: Cortesía del Museo de Arte Moderno
Hasta el 26 de agosto de 2026, Saenger Galería presenta Atlas y el otro, una muestra del artista alemán Robert Janitz. A partir de figuras vistas de espaldas, formas orgánicas y superficies construidas con capas de cera, aceite y harina, Janitz explora temas como la memoria, la identidad y la relación entre el individuo y su entorno. Inspirada en referencias que van desde la mitología griega hasta la pintura romántica, la exposición convierte el acto de mirar en una reflexión sobre la experiencia humana, situando al espectador frente a un espacio donde la pintura funciona como un territorio de transición entre lo visible y lo imaginado.
Fotografía: Cortesía de Saenger Galería
En Galería Proyectos Monclova, Apenas te darás cuenta que estás viendo dibujos animados, de Josué Mejía, permanecerá abierta hasta el 8 de agosto de 2026. La exposición toma como punto de partida el imaginario de la animación y figuras como Mary Blair, Walt Disney y Mickey Mouse para cuestionar el papel que la cultura visual desempeñó en la construcción de narrativas políticas durante el siglo XX. A través de pintura, ilustración, video e instalación, el artista entrelaza episodios de la Guerra Fría, la diplomacia cultural entre México y Estados Unidos y la identidad nacional, invitando a observar imágenes aparentemente familiares desde una perspectiva crítica.
Fotografía: Cortesía de Galería Proyectos Monclova
Fotografía: Cortesía de Galería Proyectos Monclova
Estas cuatro exposiciones reflejan la diversidad de discursos que hoy atraviesan la escena artística de la capital. Desde la televisión popular latinoamericana y el universo surrealista de Remedios Varo hasta las investigaciones pictóricas de Robert Janitz y la revisión histórica de Josué Mejía, cada propuesta ofrece una forma distinta de acercarse al arte contemporáneo y de entender cómo las imágenes participan en la construcción de la memoria, la identidad y el presente.