Arte, memoria y restitución

1. Installation view Isaac Julien Once Again. Statues Never Die Galerie Ron Mandos Amsterdam. Foto Jonathan de Waart
Cortesía: Jonathan de Waart

El diálogo entre arte, historia y memoria adquiere una nueva dimensión en el Museo Lázaro Galdiano, que presenta por primera vez en la capital española Once Again… (Statues Never Die), una de las instalaciones cinematográficas más recientes del artista británico Isaac Julien. La obra, impulsada por la Fundación Calparsoro y comisariada por Bartomeu Marí, propone una reflexión contemporánea sobre los relatos que han definido la historia del arte occidental.

Cortesía del artista y Victoria Miro

Conocido por su capacidad para cruzar disciplinas (cine, fotografía, danza, música o escultura), Julien construye en esta obra un sofisticado collage visual que combina imágenes rodadas en instituciones como la Barnes Collection o el Pitt Rivers Museum con fragmentos de películas históricas. El resultado es una narrativa poética que cuestiona las jerarquías culturales tradicionales y explora la influencia del arte africano en las vanguardias del siglo XX, un legado muchas veces relegado a los márgenes del discurso artístico.

Foto: Santiago Herranz.

La instalación se articula a partir de un diálogo imaginado entre el filósofo Alain Locke y el coleccionista Albert C. Barnes, interpretados en pantalla por André Holland y Danny Huston. A través de esta conversación dramatizada, Julien revive debates culturales del siglo pasado para abordar cuestiones muy presentes hoy: la restitución de obras obtenidas durante el periodo colonial y la necesidad de repensar el papel de los museos en la construcción de la memoria colectiva.

Cortesía del artista y Victoria Miro

La obra también establece conexiones inesperadas con la cultura española. Entre ellas, la presencia simbólica del poeta Langston Hughes, figura central del movimiento Harlem Renaissance, quien mantuvo vínculos con el universo literario de Federico García Lorca. Ese cruce entre culturas y épocas refuerza la dimensión internacional de una obra que invita a reconsiderar cómo se ha contado la historia del arte moderno.

La exposición marca además el primer gran proyecto público de la Fundación Calparsoro, creada por el coleccionista y empresario Gabriel Calparsoro. Construida a lo largo de dos décadas, su colección reúne obras de artistas como Nan Goldin, Wolfgang Tillmans o Kara Walker, con un marcado interés por discursos sociales y políticos. En ese espíritu, Once Again… (Statues Never Die) no solo se presenta como una experiencia estética, sino también como una invitación a abrir conversaciones necesarias sobre historia, identidad y cultura en el mundo contemporáneo.

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