Agenda Internacional: la cultura como excusa para viajar por el mundo

Exposición Ilustración animal en Europa, 1550-1750.

Exposición Ilustración animal en Europa, 1550-1750.

ÁMSTERDAM

Haz lo que quieras: 100 años de moda masculina (1750-1850)
Hasta el 15 de marzo. Rijksmuseum.

Se exponen desde trajes ornamentados del siglo XVIII hasta estilos más sobrios del siglo XIX, prendas originales que usaron hombres en contextos formales y cotidianos. La muestra incluye chaquetas bordadas, chalecos de seda y pantalones ajustados, además de accesorios como bastones, relojes y calzado. Cada conjunto, que refleja cambios sociales, políticos y culturales, sirve también para ilustrar cómo la ropa expresó en cada momento –como quizás ocurra en la actualidad– poder, elegancia o modernidad. Se agregan además retratos y grabados, en un recorrido que propone observar la evolución del gusto y del ideal masculino en Europa. rijksmuseum.nl

BRUSELAS

Atomium. Permanente.

Diseñado y construido con voluntad efímera para la Exposición Universal de Bruselas de 1958, el edificio, una mole metálica con forma de átomo ampliado, hoy es un símbolo de la capital belga. Tan es así, que su imagen aparece en llaveros, cómics, anuncios y hasta en el arte contemporáneo. La muestra reúne fotos, objetos y curiosidades que revelan cómo un experimento de arquitectura se transformó en celebridad cultural, un viaje entre ciencia, diseño y cultura pop que, además, ofrece vistas notables de la ciudad. atomium.be

La exposición reúne más de 70 piezas, como túnicas bordadas, tocados, collares, pulseras y sandalias, originarias de países como Nigeria, Marruecos, India y Japón.

FILADELFIA

De la cabeza a los pies: prendas africanas y asiáticas
Hasta el 9 de enero. Museo de Arte.

Procedentes de la colección de Ira y Myrna Brind, se reúnen más de 70 piezas, como túnicas bordadas, tocados, collares, pulseras y sandalias, originarias de países como Nigeria, Marruecos, India y Japón. Confeccionados con un abanico de materiales que va del algodón a la seda, pasando por el bronce o las cuentas de vidrio, cada objeto presenta maestría en su confección. También, reflejan creencias religiosas, jerarquías sociales y celebraciones comunitarias, expresión de identidad y del papel social de sus portadores. philamuseum.org

LONDRES

Zurbarán.
Hasta el 23 de agosto. National Gallery.

El artista extremeño Francisco de Zurbarán (1598-1664), considerado uno de los grandes pintores de la Sevilla del llamado Siglo de Oro (XVII), es presentado en esta retrospectiva que le dedica este emblemático museo de la capital británica. De hecho, se trata de la primera que se organiza en el Reino Unido, con obras traídas de diferentes museos y colecciones de todo el mundo. Se exponen imágenes de varios de sus importantes encargos religiosos, también bodegones y obras de menor tamaño, algunas de ellas destinadas a entornos domésticos. nationalgallery.org.uk

LOS ÁNGELES

Destinos: Viajes en la Edad Media.
Hasta el 30 de noviembre. The Getty Center.

Hoy día, el concepto de viajar no presenta casi límites; con mayor o menor dificultad es posible visitar cualquier rincón del planeta, por apartado que sea. En la Edad Media el universo conocido era tan acotado como el mental, aunque no faltaban viajeros, ya sea por motivos religiosos, comerciales o políticos. Mapas antiguos, manuscritos ilustrados, objetos personales y herramientas de navegación son presentados en un intento de reproducir ese ambiente en el que caminos, hospederías y medios de transporte transformaban la visión del mundo y fomentaban el intercambio cultural. getty.edu.

Los motivos que recoge la muestra van desde retratos hasta escenas urbanas, pasando por mundos inventados.

NUEVA YORK

P. S. Art.
Hasta el 19 de octubre. MET.

Vigésimo tercer aniversario de esta celebración anual que presenta obra creada por estudiantes de las escuelas públicas de la ciudad, desde preescolar hasta 12º grado. Se exponen más de 130 obras seleccionadas entre casi un millar de propuestas. Hay collages, dibujos, obras en técnica mixta, pinturas, fotografías, grabados y esculturas de noveles artistas de los cinco distritos neoyorquinos, así como del Distrito 75, un distrito municipal que atiende a estudiantes con discapacidades. Los motivos van desde retratos hasta escenas urbanas, pasando por mundos inventados. metmuseum.org

Thannhauser Collection
Permanente. Guggenheim.

La Thannhauser Collection es el legado de una familia de marchantes y coleccionistas que difundió el arte moderno en Europa y Estados Unidos e impulsó a movimientos como Der Blaue Reiter y a figuras como Kandinsky. La colección reúne obras maestras del impresionismo, postimpresionismo y las vanguardias de finales del siglo XIX y principios del XX. Incluye piezas de artistas como Degas, Manet, Van Gogh y más de 30 obras de Picasso. Se añaden materiales de archivo, como libros de inventario y fotografías históricas. guggenheim.org

PARÍS

Robert Doisneau – Momentos dados.
Hasta el 12 de octubre. Museo Maillol.

El fotógrafo francés Robert Doisneau (1912-1994) fue reconocido por su mirada poética y humanista sobre la vida cotidiana en París. La exposición reúne alrededor de 350 imágenes de las 450.000 que componen la colección. Fotografías icónicas se exhiben junto a series completamente nuevas, con foco en la infancia, los artistas, los escritores, los bistrós, los años de la revista Vogue, pero también, y con la misma maestría, la crudeza y la gravedad de la vida, los suburbios y mucho más. museemaillol.com

TOKIO

Bvlgari Kaleidos: Colores, culturas y artesanías.
Hasta el 15 de diciembre. Centro Nacional de Arte.

La muestra, la primera en diez años de la firma italiana en Japón, reúne cerca de 350 piezas que incluyen joyería, arte contemporáneo, archivos históricos y creaciones de colecciones privadas. La propuesta también explora la relación entre Italia y Japón mediante referencias culturales, estéticas y emocionales. Incorpora además obras de tres artistas femeninas contemporáneas –Mariko Mori, Lara Favaretto y Akiko Nakayama– que expresan su visión personal del color. nact.jp

VENECIA

Alberto Rodríguez Serrano. Ars Gratia Artis Venezia
Hasta el 5 de octubre. Museo Fortuny.

El artista madrileño Alberto Rodríguez Serrano (1988) presenta un conjunto de obras con temas diversos en el que se destaca un particular tratamiento plástico. Se trata del empleo de pigmentos luminiscentes, tanto fosforescentes como fluorescentes, que otorgan a sus pinturas una dimensión material poco frecuente. Las piezas buscan transformar la experiencia visual bajo la luz y la penumbra, y se asegura que algunas solo se revelan en plenitud durante actuaciones programadas, en las que el propio autor manipula la iluminación. fortuny.visitmuve.it

Austria conmemora el 80º aniversario de la liberación del nazismo, el 70º del Tratado de Estado y el 40º de la adhesión a la Unión Europea.

VIENA

Un siglo en imágenes. Austria 1925-2025
Hasta el 2 de noviembre. Biblioteca Nacional.

Este año, Austria conmemora el 80º aniversario de la liberación del nazismo, el 70º del Tratado de Estado y el 40º de la adhesión a la Unión Europea. La muestra toma esos episodios históricos en un recorrido fotográfico que permite reflexionar sobre la identidad colectiva, el origen común y las transformaciones del país. El relato visual se organiza de forma cronológica, aunque introduce contrastes entre pasado y presente, con una mirada crítica, también emotiva, sobre la evolución de la identidad austríaca. onb.ac.at

WASHINGTON

Ilustración animal en Europa, 1550-1750
Hasta el 2 de noviembre. Galería Nacional de Arte.

La exposición reúne una selección de 40 ilustraciones de animales creadas en Europa entre los siglos XVI y XVIII, presentada en grabados y libros que muestran cómo artistas y naturalistas graficaron la fauna de la época. Las obras reflejan no solo el interés científico y artístico por el mundo animal, sino también el afán por la precisión técnica y detallista. Algunas piezas destacan por su belleza estética, otras por la exactitud en la descripción de especies; todas permiten apreciar la evolución de la ilustración zoológica y su papel en la difusión del conocimiento, tanto de animales exóticos como familiares. nga.gov

WINNIPEG

Crying Over Spilt Tea
Hasta el 5 de julio. WAG.

El título de esta exposición juega con dos expresiones en inglés: ‘spill the tea’ (contar un chisme o revelar información jugosa o secreta, especialmente sobre la vida personal de alguien) y ‘don’t cry over spilt milk’ (que aconseja no llorar por lo que ya no tiene remedio). Así, a través de diversas técnicas y medios expresivos, la muestra invita a pensar al visitante sobre qué historias se comparten, cuáles se silencian y qué significados culturales emergen en torno a lo derramado, tanto en el sentido literal como simbólicamente. wag.ca

Salir de la versión móvil