Los artistas Petrit Halilaj y Álvaro Urbano presentan Lunar Ensemble for Uprising Seas, que tras su paso por el Ocean Space de Venecia, se mantiene expuesta en el atrio del MACBA Museu d’Art Contemporani de Barcelona desde el pasado 11 de octubre de 2024. Esta obra, inspirada en la canción popular española ‘Ay, mi pescadito’, aborda conceptos como la conexión y el conflicto entre especies.
La instalación está formada por una serie de esculturas realizadas por ambos artistas, a las que ha enriquecido con nuevas piezas creadas para la ocasión. Lunar Ensemble for Uprising Seas es un encargo conjunto de TBA21–Academy y Audemars Piguet Contemporary que pone en valor el compromiso de ambos programas con el apoyo a la investigación y a la producción artística de creadores internacionales.
Lunar Ensemble for Uprising Seas recrea un ecosistema cambiante que incluye más de 40 esculturas a gran escala que representan criaturas acuáticas, terrestres y aéreas, híbridas y excéntricas, que no existen en el mundo real. Las obras, a las que se han añadido esculturas nuevas para esta muestra, presentan especulaciones sobre futuros estados evolutivos de las especies que abarcan formas de supervivencia tanto submarina como celeste. Sobre las criaturas, una gran escultura en forma de huevo cuelga del techo y flota en el espacio, como símbolo de la naturaleza cíclica de nuestro mundo que invita al público a volver a imaginar nuevas formas de vida.
Las esculturas instaladas en el atrio del MACBA y repartidas en tres alturas, reflejan la luz del sol con sus pieles metálicas en las paredes, techos y suelos del museo, modificando la percepción del espacio a lo largo del día. Cada escultura funciona a su vez como un instrumento musical que produce sonidos por medio de cajas de música y otras técnicas artesanales. Cuando se tocan juntos, las cajas de música y los demás instrumentos generan algo parecido a una melodía inspirada en la canción ‘Ay, mi pescadito’, combinada con sonidos submarinos.
“Lunar Ensemble for Uprising Seas representa un ecosistema íntimo inmerso en un contexto más amplio y giratorio. Pretende aunar protesta y hermanamiento a través de la figura de las relaciones simbióticas entre especies. Mediante el despliegue de acciones sincrónicas que canalizan el movimiento y el sonido, performers y esculturas construyen un cuerpo colectivo como manifestación gozosa de esta unión”, explican los artistas.
El equipo curatorial de Audemars Piguet Contemporary y TBA21–Academy trabajó estrechamente con Halilaj y Urbano para desarrollar la creación de la instalación encargada por ambas organizaciones en 2023. Audemars Piguet Contemporary es un programa nómada que realiza encargos a artistas internacionales para crear obras de arte contemporáneo, permitiendo a los artistas explorar nuevos territorios en su práctica y presentar sus obras alrededor del mundo. Tras el encargo de Lunar Ensemble, la obra fue adquirida por la Colección TBA21, cuyo programa de nuevas producciones representa la ética filantrópica de la Fundación en su voluntad de dar voz a los artistas.
La instalación en el MACBA ha sido comisariada por Elvira Dyangani Ose, directora del MACBA, en colaboración con la coordinadora de exposiciones Blanca del Río.