Agenda nacional: Propuestas culturales en todos los rincones del país


LUIS INI

A CORUÑA – MUSEO DE LOS RELOJES

A CORUNA – Museo de los relojes

Permanente. Palacio Consistorial. Fondo municipal originado tras la donación del coleccionista Antonio Ríos Mosquera al ayuntamiento, integrada por 82 piezas relojeras procedentes de Inglaterra, Alemania, Holanda, Francia y España. Con el tiempo, la colección se ha ido ampliando e incluye hoy relojes que abarcan desde el siglo XVIII hasta el XX y de varios tipos: de mesa, de caja alta y de caja pequeña. El edificio consistorial coruñés, datado en 1904, es también sede de otras manifestaciones culturales, pues acoge, además, una pinacoteca con retratos de personajes que dan nombre a numerosas calles de la ciudad y una colección de marcas prefilatélicas. coruna.gal

AVILÉS – EL VÍBORA: 25 AÑOS DE CONTRACULTURA EN VIÑETAS

AVILES – El Vibora

Hasta el 17 de mayo. Sala Permanente de Cómic. Aparecida en 1979 en Barcelona, El Víbora fue una revista de cómics que marcó época. Profundamente transgresora, desde sus páginas se respiró mucho del espíritu fresco que España comenzó a vivir en la Transición. Si bien subsistió hasta 2004, con 300 números, fueron aquellos años, y algunos posteriores, los que marcaron su presencia en la cultura underground, de donde venían gran parte de sus autores. Se exponen revistas originales y portadas icónicas, entre ellas la del número 1, firmada por Nazario. avilescomarca.info

BARCELONA – UBÚ PINTOR. ALFRED JARRY Y LAS ARTES

BARCELONA – Ubu – Gran-Emperador -Max-Ernst

Hasta el 6 de abril. Museo Picasso. El escritor francés Alfred Jarry (1873-1907) es señalado como uno de los antecedentes más inmediatos del dadaísmo y el surrealismo. Esta exposición se centra en su figura como creador visual y motor de renovación artística. Se presentan pinturas, dibujos, manuscritos y objetos que reflejan su pensamiento radical y una estética provocadora a partir de Ubú, un personaje teatral creado en 1896, tiránico rey que encarna un poder grotesco y absurdo. El conjunto destaca el humor corrosivo, la crítica a la autoridad y la ruptura con el realismo, y anticipa lenguajes esenciales del arte y la cultura del siglo XX.

MADRID – EL PRADO MULTIPLICADO. LA FOTOGRAFÍA COMO MEMORIA COMPARTIDA

MADRID – El Prado

Hasta el 5 de abril. Museo Nacional del Prado. Exposición que reivindica la fotografía como herramienta esencial para difundir las colecciones del museo y construir su memoria visual desde el siglo XIX. Se trata de 44 imágenes, procedentes de una colección propia de más de 10.000 piezas, que documentan obras, espacios y prácticas museográficas. La muestra analiza técnicas, formatos y usos de la imagen fotográfica, destaca su valor patrimonial y su papel como puente entre el museo y la sociedad. Hay, entre otros soportes, copias a la albúmina, al carbón o a la gelatina, reproducciones fotomecánicas y tarjetas estereoscópicas. museodelprado.es

MUSEO DEL TRAJE

MADRID – Museo del Traje

Permanente. Con reciente renovación de su cuerpo expositivo, este muy interesante museo, ya asentado en la oferta cultura de la capital, expone más de 350 piezas en 54 vitrinas, cada una de ellas referidas a un hilo temático. Hay nuevas propuestas, bajo enunciado como la toilette, el jardín ilustrado o los otros Balenciagas, que se suman a otros no menos interesantes ya existentes, como la hora del televisor, vestir el cine o el café cantante. Con la idea de qué es la moda sobrevolando el proyecto, se exponen piezas que refieren a la artesanía textil y también a la creación artística.

cultura.gob.es

NO-DO. EL MUNDO DE AYER. IMAGEN Y PROPAGANDA DEL FRANQUISMO

MADRID – NO DO

Hasta el 26 de julio. Filmoteca Española. Activo entre 1943 y 1981, el NO-DO (siglas de Noticiarios y Documentales) fue el informativo oficial del régimen franquista y su principal herramienta audiovisual de propaganda. Se proyectó de forma obligatoria en los cines antes de cada sesión, lo que garantizó una difusión masiva y sin competencia. A través de fragmentos audiovisuales, fotografías, documentos y material técnico, esta exposición intenta estudiar la construcción del relato oficial sobre la política, la sociedad y la vida cotidiana que este instrumento impulsó. También se examina el papel de la censura, la puesta en escena del poder y la relación entre imagen, ideología y memoria histórica. cultura.gob.es

MÁLAGA MARIANO FORTUNY. DIBUJOS

MALAGA – Mario Fortuny

Hasta el 3 de mayo. Museo Carmen Thyssen. Aunque fallecido muy joven, la obra del artista catalán Mariano Fortuny (1838-1874) destaca como una de las más notables en la pintura europea del siglo XIX. Reconocido por su virtuosismo técnico, su interés por la luz y su mirada a la historia, el paisaje y la vida cotidiana, él mismo fue un inquieto viajero, con estancias en Barcelona, Marruecos, Roma, Granada y París. La muestra se centra en su producción sobre papel y revela el dibujo como base de todo su trabajo. Reúne apuntes, estudios y composiciones que muestran su proceso creativo.

carmenthyssenmalaga.org

SEVILLA ARCHIVO GENERAL DE INDIAS

Permanente. Fundado por Carlos III a finales del siglo XVIII para concentrar en un solo lugar la documentación sobre la administración de los territorios ultramarinos españoles, hasta entonces dispersa. El edificio, construido por etapas entre 1583 y 1646, tuvo en origen función de lonja y fue diseñado por Juan de Herrera, autor también de El Escorial. El archivo conserva más de 43.000 legajos y 80 millones de páginas, entre los que destaca el Almanaque perpetuo de Abraham Zacuto que consultó y anotó Cristóbal Colón, clave para el cálculo de latitudes.

cultura.gob.es

ZARAGOZA INTERIOR BERLANGA. CINE, VIDA Y HUMOR

Berlanga

Hasta el 26 de julio. Caixa Forum. La muestra explora el universo creativo del valenciano Luis García Berlanga (1921–2010), uno de los grandes nombres del cine español. El enfoque se propone desde una mirada íntima y doméstica, y reúne guiones, fotografías, objetos personales y fragmentos audiovisuales que revelan su forma de pensar el cine como un espacio coral y crítico. El recorrido analiza su método de trabajo, su relación con la censura y su ironía frente a la vida cotidiana. Así, aparecen la sátira social, el caos organizado y la dirección de actores como ejes constantes.

caixaforum.org

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