Agenda nacional: Propuestas culturales en todos los rincones del país
Recordamos propuestas permanentes en Sevilla y Valencia en una agenda con nombres propios de la altura de Matisse o Jasper Johns.
MADRID
ANDRÉS DELGADO – BANCALES
Hasta el 1 de julio. Museo La Neomudéjar. Los bancales son estructuras agrícolas rurales, a menudo elevadas y para autoconsumo, destinadas a sortear la dificultad de terrenos rocosos, una seña de identidad fundamental en las Islas Canarias. El artista tinerfeño Andrés Delgado (1953) se propone, a través de esta serie –expuesta ahora en este centro de artes de vanguardia, no siempre considerado en las rutas museísticas habituales de la capital–, una reivindicación terrenal en el más estricto sentido del término. También busca ser una suerte de alegato contra lo que la modernidad y la tecnología traen de beneficioso pero a la vez de pérdida de saberes ancestrales.
laneomudejar.com
EUPHORIA – ART IS IN THE AIR
Hasta el 6 de septiembre. Casa de Campo.
Una muestra que reúne 20 obras monumentales de arte hinchable creadas por destacados artistas contemporáneos propone una experiencia inmersiva centrada, además de en este tipo de piezas pocas veces relacionadas con el arte convencional, en la relación entre espacio, luz y movimiento. Globos, estructuras monumentales e instalaciones transitables transforman el recorrido en un paisaje sensorial, entre juego, sorpresa y contemplación. Su interés está en llevar el arte contemporáneo a un lenguaje accesible, físico y participativo, donde el público no solo mira como un espectador: entra, se mueve y percibe la obra desde dentro.
balloonmuseum.world
EVERYBODY LOVES TO CHA CHA CHA
Del 10 de junio al 30 de septiembre. Casa de América.
En el marco de PHotoEspaña 2026 se presenta esta serie realizada por la fotógrafa bilbaína Bego Antón (1983) con un foco muy curioso. En Estados Unidos existe una competición llamada Musical Canine Freestyle, una coreografía coordinada entre una persona –generalmente una mujer– y su perro, ataviados ad hoc para la ocasión. Antón retrata a varias de estas mujeres en distintos estados del país norteamericano, de Nueva York a Arizona. Se muestran trajes, situaciones de baile e historias personales.
casamerica.es
BARCELONA
CHEZ MATISSE. EL LEGADO DE UNA NUEVA PINTURA
Hasta el 16 de agosto. CaixaForum.
La exposición examina el impacto de la obra del artista francés Henri Matisse (1869-1954) en la transformación de la pintura moderna, desde su primer autorretrato hasta sus últimos cuadros y gouaches. A través de una selección de piezas y diálogos con artistas posteriores, está dividida en ocho secciones que muestran su trayectoria, evolución e influencia, desde los fauves alemanes y los neoprimitivistas rusos hasta la pintura estadounidense a partir de la década de 1940. Un aporte que es presentado desde la concepción del color como estructura y emoción, la simplificación formal y la intensidad cromática.
caixaforum.org
BILBAO
JASPER JOHNS: NIGHT DRIVER
Hasta el 12 de octubre. Museo Guggenheim.
Retrospectiva con cerca de 140 obras del pintor, escultor y artista gráfico estadounidense Jasper Johns (1930), uno de los nombres inevitables en el arte pop, el minimalismo y el arte conceptual. Se pasa revista a siete décadas de creación, con punto de partida en sus icónicas pinturas de banderas, dianas, letras, números y mapas de los años 50. El recorrido muestra el paso de iconos reconocibles a composiciones más complejas, con capas, collages y referencias al propio proceso de trabajo.
guggenheim-bilbao.eus
PALMA
COMPLEMENTARIOS Y SUPLEMENTARIOS
Hasta el 17 de octubre. Museu Fundación Juan March.
El empresario Mariano Yera (1942-2024) inició a finales de los años noventa del siglo pasado una colección muy definida en la pintura española contemporánea, en la que llegó a reunir en torno a 150 obras de más de 60 artistas, que incluyen expresiones plásticas tanto abstractas como figurativas. Veinte piezas se presentan de ese acervo, en las que aparecen firmas tan apreciadas como las de Eduardo Arroyo, Pablo Palazuelo, Rafael Canogar y el Equipo Crónica, junto a otras como Perejaume, Zush/Evru o el Equipo Realidad.
march.es
SEVILLA
MUSEO DE ARTES Y COSTUMBRES POPULARES
Permanente.
Ubicado en el antiguo Pabellón Mudéjar de la Exposición Iberoamericana de 1929, un edificio diseñado por Aníbal González que combina ladrillo visto, cerámica y decoración neomudéjar, posee una colección que recorre, en una exposición permanente, la vida cotidiana andaluza entre los siglos XVIII y XX. El objetivo es preservar la historia a través de oficios tradicionales, bordados, cerámicas, instrumentos musicales, carteles festivos y recreaciones de interiores domésticos. Destacan las salas dedicadas al flamenco, las ferias y las artesanías regionales, además de una importante colección de encajes y joyería popular.
museosdeandalucia.es
VALENCIA
CENTRO DE ARTE HORTENSIA HERRERO
Permanente.
Ubicado en el antiguo Palacio Valeriola, ahora restaurado, este centro reúne una destacada colección privada de arte contemporáneo internacional. El recorrido integra pintura, escultura e instalaciones de artistas como Anish Kapoor, Olafur Eliasson, Georg Baselitz o Anselm Kiefer, muchas concebidas para dialogar con el propio edificio. Hay espacios expositivos y restos arqueológicos y arquitectura de distintas épocas, una experiencia inmersiva donde patrimonio y creación actual se entrelazan.
La mecenas Hortensia Herrero, una de las principales coleccionistas de arte contemporáneo del panorama internacional, cuya colección privada se expone, da nombre a este centro que nació en 2023 y que pretende reforzar la consideración de la Comunitat Valenciana como destino cultural y artístico.
cahh.es
TÀPIES. ÚLTIMA DÉCADA (2002-2012)
Hasta el 30 de agosto. Fundación Bancaja.
El artista catalán Antoni Tàpies (1923-2012), figura clave del movimiento llamado informalismo, centra aquí la atención en su etapa final, un periodo menos transitado pero esencial para entender la coherencia de su trayectoria. La muestra reúne 22 obras de gran formato –varias inéditas– realizadas entre 2002 y 2012, procedentes en su mayoría de la colección familiar.
En ellas persisten sus motivos habituales: el cuerpo fragmentado, los signos y la materia, ahora con una expresión más austera y directa. Maderas, telas, cuerdas y objetos cotidianos se integran en superficies densas que oscilan entre lo físico y lo simbólico.
fundacionbancaja.es
ESCENA
ÉPOCA DE FESTIVALES
Texto Natalia Erice
1. ALCALÁ DE HENARES
FESTIVAL CLÁSICOS EN ALCALÁ 2026
Diversos espacios, del 12 de junio al 5 de julio.
El festival hispanoamericano de teatro áureo conmemora su 25º aniversario con cerca de 60 diferentes propuestas, artistas de 16 países y más de 25 estrenos. Los locos de Valencia, en versión de José Luis Alonso de Santos, y la coproducción hispanomexicana de La dama boba apuestan por Lope de Vega; mientras Silvia Marsó se pone en la piel de La Gallarda, una de las grandes actrices del siglo XVII. Atentos también a la irreverente Escuela de los vicios de Morfeo a partir de textos de Quevedo.
clasicosenalcala.net
2. BARCELONA
CHRONIQUES
Teatre Nacional de Catalunya, del 4 al 14 de junio.
La compañía belga Peeping Tom regresa a Barcelona con su nuevo proyecto, concebido y dirigido por Gabriela Carrizo. Aclamada como una pieza enigmática y de belleza tenebrosa, tras su paso triunfal por el Teatro Central de Sevilla, Chroniques se mantiene fiel al sello onírico de la troupe, proponiendo una fascinante obra de danza-teatro de estética hiperrealista e inmersiva.
Una experiencia escénica que confirma a Peeping Tom como abanderada del teatro más transgresor e insólito.
tnc.cat
3. GRANADA
FESTIVAL DE MÚSICA Y DANZA
Teatro del Generalife, a partir del 10 de junio.
En Teatro del Generalife concentra las joyas dancísticas que nos depara la 75ª edición del legendario festival de La Alhambra, empezando por el poderío del Ballet Flamenco de Andalucía con su espectáculo tributo Flamenco Patrimonio, bajo la batuta de Patricia Guerrero y la inspiración de Enrique Morente.
Le siguen visitas de excepción como la Compañía Nacional de Danza; el neoclasicismo de Malandain Ballet Biarritz o el Ballet Nacional de Letonia con el reclamo de la eterna Giselle.
granadafestival.org
4. MADRID
EL JARDÍN QUEMADO
Teatro de La Abadía, del 27 de mayo al 5 de julio.
Cuando quedan solo las cenizas, juzgar el pasado se vuelve tarea imposible porque, como afirma el autor Juan Mayorga, no hay nada más imprevisible que el mar de recuerdos que dejamos atrás. Para su nuevo estreno como director de La Abadía, parte de un enigma al que se enfrentan la directora de un psiquiátrico y su discípula: explicar la causa por la que varios hombres sanos fueron ingresados en el sanatorio.
LUIS INI
