El arte se sienta a la mesa para democratizar el coleccionismo desde el corazón de Madrid
Frenesí Fine Arts y la consultora Ansón+Bonet abren las puertas de un espacio singular en la calle Columela para presentar una muestra colectiva dedicada a los rituales gastronómicos y la cultura culinaria.
La buena mesa trasciende la mera nutrición para convertirse en un territorio lleno de afectos, recuerdos e ideas compartidas. Alrededor del mantel se tejen conversaciones espontáneas y se celebran los momentos más significativos de la existencia humana. Bajo esta premisa, la creación artística contemporánea encuentra en los alimentos, los utensilios y las sobremesas un lienzo inagotable sobre el cual reflexionar acerca de la identidad y la convivencia.
La consultora Frenesí Fine Arts, fundada por Inés Muñozcano y Ana Ortiz, recupera su formato itinerante para transformar lugares cotidianos en galerías vivas. En esta ocasión, la oficina madrileña de la firma gastronómica Ansón+Bonet se convierte en el escenario de una muestra pop-up dispuesta a romper la rigidez de los circuitos expositivos tradicionales. Coincidiendo con la primera década de trayectoria de la consultora de restauración, el espacio de trabajo abre sus puertas mostrando los procesos creativos tras cada concepto culinario.
Bajo el título Cheaper Than Opening a Restaurant, la iniciativa reivindica la accesibilidad de la creación plástica frente al elevado coste de abrir un negocio de hostelería. Veinte artistas de diversas disciplinas aportan su visión sobre los rituales que rodean el acto de comer. Bodegones diminutos, manteles bordados, pinturas de sobremesas interminables y fotografías de mercados japoneses o platos cameruneses componen una selección gastronómica dispuesta para ser llevada a casa.
La nómina de creadores abarca nombres de la talla de Agnes Essonti, Clara Cebrián, Tamara Arroyo, Miguel Marina y Cristina Mejías, articulando un diálogo entre la memoria colectiva y la exploración de los materiales. Las obras presentadas, con precios situados entre los 100 y los 4.000 euros, facilitan la iniciación en el coleccionismo desde la intuición y el disfrute cotidiano. La cocina y las artes plásticas confirman así su capacidad compartida para estimular la curiosidad y alimentar los sentidos.
El formato «Take Away» aplicado a las piezas plásticas invita a desdramatizar la compra de obras de autor, integrando el talento creativo directamente en las paredes de los hogares. Los retratos de manos de la diáspora puertorriqueña en Nueva York evocando sabores lejanos recuerdan que la comida actúa también como un ancla emocional profunda. Cada propuesta reunida en la calle Columela ofrece un matiz fresco e irónico sobre las costumbres sociales más arraigadas.
Invertir en creación accesible fortalece la cultura y enriquece la mirada sobre los objetos cotidianos que nos rodean. Esta cita efímera demuestra que el arte, al igual que una buena receta, cobra pleno sentido cuando se comparte sin solemnidad. La gastronomía sirve de pretexto para recordar que convivir con piezas originales está al alcance de quienes buscan nutrir el espíritu.
